2022年，中國動畫迎來百年，而其中一個分支——網絡動畫劇也迎來第一個十年。相比百年的尺度，這十年的變化可謂天翻地覆。不論是動畫類型、題材，還是呈現方式、技術，都呈現著百花齊放的態勢。互聯網改變了中國動畫的哪些方面？新京報專訪中國動畫產業鏈上中下游的諸多專業人士，一同探討我國網絡動畫劇的發展現狀，以及對產業未來的展望。

【厘清概念】

國漫？國創？番劇？

在官方的一些文件里，我們能看到對網絡動畫劇的不同叫法，比如叫網絡動畫片(《2020年全國廣播電視行業統計公報》)、網絡動漫、網絡連載動畫、新媒體動畫，與它們相對的是“電視動畫”，這些叫法都是基于傳播媒介。一些二次元用戶習慣稱網絡動畫劇為“番劇”，這個從日本舶來的詞原指連續性的電視動畫，后來在中國傳播時，被擴展到線上。

不同視頻平臺叫法也不同，B站(嗶哩嗶哩彈幕網)的國產網絡動畫分區叫“國創”，為了與日本動畫頻道“番劇”區分開；騰訊視頻把頻道分為“國漫”和“日漫”，國漫分類下還有動態漫這種新興漫畫形式。

可以看到，不論是監管方、動漫愛好者還是平臺，對這些作品并沒有統一稱呼。為了探討更方便，我們將在本專題使用“網絡動畫劇”這一名詞。

【迅速升級】

網絡動畫填補市場

媒介的變化，實際上是技術進步所致。2005年被稱為中國在線視頻網站元年，優酷、土豆網紛紛建立，2009年至2011年，在線視頻網站如井噴般涌現，直到今日，形成了“優愛騰芒”的主要格局。隨著移動通信技術發展，資費降低，中國互聯網用戶數量不斷攀升。

平臺的出現對網絡動畫劇的影響是顯著的，它們從單純的播出平臺，到成為動畫創作的投資者和參與者，連接了產業的上下游。一方面為自己開拓內容，另一方面也在培育著更加具有專業化，更具工業生產能力的創作隊伍。這些都有助于產業規模提升，增強國產動畫影響力。

2012年，《十萬個冷笑話》出圈時，當年國產網絡動畫的總產值為58.36億元，只比動畫電影《哪吒之魔童降世》的票房多8億元。到2020年，中國在線動畫市場規模已達205.2億元，超過了同年電影票房。

【改變受眾】

動畫不再是兒童專屬

在網絡動畫興起前，市場上主要是低幼向的電視動畫。導致這種現象出現的原因一方面是觀念所致，一些人認為“動畫是給兒童看的”；另一方面也與政策有關，有關部門早年對動畫的受眾常表述為“未成年人”“少年兒童”，這直接影響到創作。此外，還有媒介因素，電視動畫受眾多為未成年人，各種少兒頻道的開設便是這種現象的體現。

互聯網讓成年人也有了適合自己的動畫。Flash動畫時期的動畫題材五花八門，比如講述大學生活的《大學自習室》，趣味講述三國故事的《大話三國》，這些作品從題材到呈現方式都更加成人化。互聯網的傳遞性、開放性和自由性一下子讓創作變得自由，加之隨時能接收到的國外動畫影響，一時間創作蓬勃發展。

到21世紀初，Flash動畫在視頻動畫的發展下逐漸式微，視頻時代來臨。從2012年《十萬個冷笑話》出圈，到十年后的今天，幾大視頻網站把動畫當做劇集、綜藝、電影外的第四大內容呈現窗口，動畫受眾越來越多。

目前在動畫行業活躍的人，很多都是80后。采訪中，被問及影響他們最深的藝術家，日本的鳥山明、青山剛昌、今敏都在提及之列。在日本動漫影響下，最初的國產網絡動畫劇不免帶有模仿元素，十年過去，越來越多有中國特色的作品涌現。

2021年，中宣部正式印發《中華優秀傳統文化傳承發展工程“十四五”重點項目規劃》。國產網絡動畫劇在傳承和弘揚傳統文化上必將承擔更多使命。