6月1日總票房1.4億，刷新中國影史六一檔場次紀錄。盡管今年六一檔的票房數字挺漂亮，但還是難以禁得住“追問”和深究——優秀的國產兒童片為什么那么少？今年六一檔名列第一名的是日本動畫《哆啦A夢：伴我同行2》；第二名的《速度與激情9》作為一部偏成人向的影片橫立在這里，讓六一檔有點“失重”；國產動畫《潛艇總動員：地心游記》雖然單日票房進入了第三名，可喜可賀，但與前兩位的票房數字相比，也不得不承認其競爭力偏弱。

　　相比上世紀八九十年代

　　當下為兒童打造的電影太少

雖然中國電影在飛速發展，商業片市場的蛋糕越做越大，但是，國產兒童片這一塊蛋糕卻一直缺少著色香味。國產兒童片大概有兩大類，一類是動畫片，一類是兒童主演的故事片。 動畫片在近幾年稍有起色，有零星的優秀之作出現，比如《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰記》等，而《熊出沒》《潛艇總動員》等動畫片都形成了系列化，有了持續效應，但是，佳作依然是稀缺品。而兒童主演的國產真人故事片類別，作品可以用匱乏來形容，如果追溯能帶給人們溫馨感動的作品，可能還是2008年由周星馳、徐嬌和張雨綺主演的《長江7號》。

相比于上世紀八九十年代，兒童電影對于孩子的童年陪伴，可以感覺到，當下專為兒童而打造的電影作品還是太少了。《小兵張嘎》《閃閃的紅星》《泉水叮咚》《霹靂貝貝》《紅衣少女》等不少經典佳作都成為了一代人的永久記憶，甚至是能夠激勵自己一生的影像。

　　兒童電影面臨的困境

　　與市場化沖擊有很大關系

兒童電影面臨的困境，與市場化沖擊有很大關系，畢竟兒童電影受眾有限，“賺錢”不容易，老一輩電影人能拍出好的兒童電影，是憑借著“責任感”，以豐富孩子們的精神世界，引導他們快樂健康成長為創作動力。而現在的電影市場競爭激烈，加之社會普遍焦慮，電影人能夠踏實地創作已屬不易，何況“童心”不再，創作者也難以用心去親近兒童的思想境界。以至于中國兒童片動輒內容膚淺、虛假，不敢去大膽透徹地表現少年兒童自己的心靈變幻，他們的歡喜、迷茫大多被大人主觀地屏蔽掉，或者替換為成人的觀念，這使得影片中的“童趣”環節嚴重缺失。

　　希望國產兒童電影得到更多關注

　　用中國故事打動中國孩子

現在，國產影片已經無懼好萊塢，能夠與觀眾產生強烈的共鳴，但是，國產兒童片與外國兒童電影的差距依然很大，《哈利·波特》系列、《海底總動員》、《飛屋環游記》等作品無論是渲染悲歡離合，還是探討生存死亡，都會呈現出孩童成長的真實感覺，對兒童的智力和想像力都是個啟迪和豐富的過程。而就算是小成本的影片，也是能夠大放異彩，比如，伊朗導演馬基德·馬基迪的電影《小鞋子》讓人看到孩子的童真和對諾言的堅守，催人淚下。法國影片《放牛班的春天》用音樂拯救了一群不被看好的孩子，暖心勵志。

以往，“適合兒童的文藝作品太少”在六一檔至少會被關注一番，而近幾年，這樣的反思已經很少了，只提六一檔的票房，而不提問題，這是一種逃避的態度。中國兒童電影的商業孵化不成熟就缺少市場，沒有高額投資，相關研發沒有保障，專業化水平低，這樣將使得兒童電影進入惡性循環。希望國產兒童電影的創作能夠得到更多關注，像眾多優秀的商業片一樣，與現實生活相關，并把獨特的想象融入其中，與兒童產生心靈對話，用中國的故事去打動中國的孩子，讓兒童電影這塊蛋糕也變得有營養、有誘惑。

文/記者 肖揚