從5月開始，《花繁葉茂》《我的金山銀山》《遍地書香》等一批扶貧劇先后在熒屏亮相。6月，講述農村扶貧題材的《最美的鄉(xiāng)村》也即將登陸央視一套晚間黃金檔。2020年，是全面建成小康社會和打贏脫貧攻堅戰(zhàn)的收官之年，不少國產劇圍繞這一主題進行創(chuàng)作。扶貧劇似乎成了國產劇的一個新風口。輕喜劇的風格，輕松幽默的表達，以及大量的互聯(lián)網“梗”，是創(chuàng)作者們努力做到有意義的同時兼顧好看，向年輕觀眾靠攏的標志。

為年輕人定制喜劇梗

《花繁葉茂》以貴州省楓香鎮(zhèn)為原型，展示了典型南方農村的脫貧難題；《我的金山銀山》從鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)出發(fā)，展示產業(yè)扶貧、易地搬遷和電商扶貧的多種“通路”；《遍地書香》則從文化扶貧入手，以讀書帶動產業(yè)的升級發(fā)展。雖然扶貧各有高招，但已播的這三部扶貧劇卻都有一個共同的特征——輕喜劇風格。

單是三部劇集的主演就可見一斑。《花繁葉茂》的男主角是喜劇電影演員出身的王迅，《我的金山銀山》里村委會主任是由范明主演，而《遍地書香》的主角來喜雖然名頭不大，但在《馬向陽下鄉(xiāng)記》和《軍師聯(lián)盟》中扮演的角色，都是喜感十足。“做主旋律劇一定要避免假大空、喊口號，一定要走心、接地氣，讓觀眾相信是第一位的。”《我的金山銀山》導演賁放表示，喜劇元素的增加就是讓扶貧劇年輕化的一種方式，作為“80后”，賁放認為制片方找到自己，其實是希望能對扶貧劇的表達加以革新，“劇中出現了很多年輕人的角色，像湯亮、范白露、范奮斗、湯婉、大寶貝等，這些年輕人都非常地接地氣，很多喜劇梗都是為當下年輕人量身打造的。”

現實遠比劇本更精彩

不管是已經播出的扶貧劇，還是即將播出的《最美的鄉(xiāng)村》，今年扶貧劇創(chuàng)作從整體上看故事有連續(xù)反轉，人物關系也跌宕起伏，有的甚至因為戲劇沖突較多，被稱為扶貧版的《鄉(xiāng)村愛情》。

對此，導演賁放直言，扶貧劇里的故事并不是瞎編，“很多故事都是編劇深入幾十個貧困村采集的真實故事改編而成，憑空想的故事遠不及生活帶給我們的故事精彩。”《最美的鄉(xiāng)村》總編劇、監(jiān)制郭靖宇也表示，該劇采取單元劇的形式，其中每一個段落的故事容量足夠作為一個完整劇集來呈現。以其中一個故事為例，就有退伍轉業(yè)軍人拒絕承認貧困戶，與新來的第一書記“斗法”的故事。主線之外，第一書記還要解決另一個村里原村主任岳父違規(guī)吃低保的問題，在處理了涉事村主任后，脫貧還要仰仗此人。

“這些故事看著很戲劇化，也都是有現實依據的，我在承德專門住了幾個月，我們的另一位總編劇楊勇此前也有做鄉(xiāng)村干部的經歷。”郭靖宇直言，扶貧劇現實主義的表達，并不意味著要回避戲劇性，“回避戲劇性其實就是回避好看，農村的生活遠比想象中豐富。這次劇中我們就展現了一些匪夷所思的致貧方式，過去一提農村貧困都是大病致貧，或者缺乏產業(yè)，這次劇里就出現了‘因酒致貧’和‘因嘴致貧’，觀眾看了可能會驚訝，但這些案例確實也都是有原型的。”

政策口號要活學活用

和過去的農村劇不同，作為國家扶貧政策的另一種解讀，不少在播的扶貧劇不可避免地開始出現了政策口號。這種對政策口號的使用，乍一看可能違背電視劇表達規(guī)律，似乎有點不接地氣。但對于基層的扶貧工作，這種政策口號的宣講其實是必不可少的存在。郭靖宇透露，自己在寫劇之前也不太了解基層的扶貧工作，但是下鄉(xiāng)體驗了幾個月后，基層扶貧干部的那句“貧困戶建檔立卡‘回頭看’”，再拗口也成了常在嘴邊的“知識點”。“當然我們在使用的時候也需要注意頻率和方式，不能為了講政策而講政策。”他說。

“我們這部戲在創(chuàng)作之初，就定位要360度全面展現脫貧的相關政策，讓還處在貧困地區(qū)的人民看了后可以學以致用。”賁放認為，扶貧劇除了作為電視劇的基本功能外，其實還有更多的社會效益。劇中分別展現了產業(yè)扶貧、異地搬遷扶貧、電商扶貧、企業(yè)扶貧、金融扶貧和教育扶貧等各種方式，其實也是希望能夠提供一定的參考價值和借鑒意義。在賁放看來，輕喜劇的表達，以及年輕人的參與，都在試圖讓扶貧劇更容易被觀眾接受，適當穿插使用政策口號，用寓教于樂的方式把中央精準扶貧的精神傳遞下去，目前來看效果還不錯。