正在熱映的電影《我愛你！》，讓以往在銀幕上常常充當背景板的老年人角色，變成了閃閃發光的主角。該片由韓延執導，倪大紅、惠英紅、梁家輝、葉童主演，不僅以豆瓣7.9的高分成為同檔期國產電影口碑最佳，也收獲了不錯的票房成績。曾經冷門的老年題材，經過年輕化表達和類型化操作，讓行業看到更多可能。

表達方式年輕化 打破對老年人的刻板印象

截至7月6日，《我愛你！》票房已達3.76億元，突破了老年題材的票房天花板。正如該片導演韓延所說，他想打破大家對衰老的恐懼，打破大眾對老年人愛情的刻板印象，片中兩個孤獨的老年人相遇，談了一場轟轟烈烈的戀愛，讓人感受到生命的熾熱與美好。

“倪大紅飾演的男主角常為戒雖然已經邁入老年，但很有少年氣，比如他有意追逐各種時髦。他身上集中了當下年輕人的一些流行文化、上個時代中年人在工作上的一些特質。”中國電影資料館電影文化研究部主任左衡說，特別是片中常為戒孫女說他是討好型人格：“某種意義上是對上一代父輩的剖析，他們太容易討好別人。這些都是創作者有強烈意識的表達，在老年人形象塑造上邁進了一步。”

影評人井潤成認為，《我愛你！》之所以能取得不錯的票房成績，正是在于年輕化、接地氣的表達。“雖然是老年題材，但沒有用老氣的方式講故事，而是很貼近當下年輕人的思維，全年齡段都可以欣賞，無論年輕人還是中老年人看了都會很感動。”相比同檔期《消失的她》流露出對兩性關系的焦慮情緒，《我愛你！》則從正面擊中了大家對美好愛情的向往。

質量逐步提升 老年題材市場有望擴大

從市場的角度看，如今的觀影主流群體以年輕人為主，因此，拍老年題材的電影對投資方來說性價比太低，這類影片的創作并不活躍。但隨著國產電影市場的擴張和觀眾觀影需求的日益多元化，近年來以老年人為主角的電影作品，不僅數量在增多，質量也在逐步提升。

對于曾拍出《老驢頭》《告訴他們，我乘白鶴去了》等影片的導演李睿珺來說，農村老年人一直是他鏡頭里頻繁出現的主角之一。“這些年農村年輕人多出去打工，很多老人留在家里。子女通常只留意到他們物質上的需求，覺得吃飽穿暖好像就可以了，但老年人精神上的困境和傾訴的需求常常被忽略。我覺得老人和小孩是生命中重要的兩個端口，我們好像更在意小孩的處境，會不自覺忽略了老人。”李睿珺直言，老年人積累了幾十年的生活經驗，更應該得到重視。

此外，從社會文化傳承的角度看，很多日常經驗、文化、學科的傳承，也要靠老年人，老年題材文藝作品的意義就更不言而喻。“我們對當下的老人有多理解、多支持，意味著未來年輕人對老了的我們有多理解、多支持，文藝作品會有示范效應。”

“盡管老年題材不是市場熱點，但我們還是應該有更多影視作品去反映老年人生活，因為我們每個人都會老。”中國電影評論學會會長饒曙光說，隨著許多城市老齡化程度的加深，老年題材影視作品的市場會逐步變大。

故事敘事類型化 真實動人是第一要務

如果說《桃姐》《心香》《告訴他們，我乘白鶴去了》《世界上最疼我的那個人去了》等影片通過豐沛動人的情感思索生命的去處，《姨媽的后現代生活》《平原上的夏洛克》加入喜劇、荒誕等元素刻畫個體與環境的關系，《飛越老人院》《我的特工爺爺》《我愛你！》則嫁接類型片敘事，大大提升了影片觀賞性和趣味性。老年題材電影無論怎么拍，真實動人都是第一要務。

“我塑造的老年人角色，都來源于對日常生活的觀察。”李睿珺坦言，他作品里的老年人，都曾是他熟悉的家鄉村子里爺爺奶奶們的某種寫照。“什么力量都比不上真實的生活。”李睿珺說，他創作《老驢頭》《告訴他們，我乘白鶴去了》時，已經做了好幾年的心理準備，看到類似的人或事，都會隨手記錄下來，動筆前還會密集跟老家的親友聊天，寫完后還會再實地考察。

“老年題材影片能不能達到類型化標準，拍出多部成功作品，從而培養出這一類型的觀眾，這才是關鍵。”左衡認為，題材不是問題，但前提是能否成功實現類型化的工業標準和文化傳播的效應。在創作上，他建議創作者不要從自己的立場替老年人表達，而是應該讓觀眾真正感受到老年人的生命狀態，“感受他們的智慧、煩惱、哀傷……”

《平原上的夏洛克》導演徐磊則建議，老年題材影片如果想要取得一定市場回饋，在演員選擇上還是可盡量選擇實力強、有一定票房號召力的演員。另外，他也提出，這類作品在創意設定上應該更豐富多元一些，不要只拘泥于某一種老年人形象或故事，比如，他已經看到過好幾部講老年人患阿爾茨海默癥的作品了。