11月的第三個周末，上海美琪大戲院上演了國家話劇院的原創劇目《船歌》。三周前，同一個舞臺上演出的是上海話劇藝術中心的經典之作《于無聲處》。前者，是為了紀念改革開放40周年而創作；后者，誕生于1978年，在過去40年里幾度復排。兩部話劇，作為第20屆中國上海國際藝術節的重要演出，共同演繹了改革開放40載春秋的故事。

軍綠挎包、大哥大、小洋裝……滿含時代記憶的道具烘托著劇情，一下子把觀眾拉入過往40年的回憶中。從“三轉一響一咔嚓”“馬達一響，黃金萬兩”，到“可持續發展”“生態文明建設”，生動的臺詞體現了不同年代的特色。《船歌》的創作來源于現實，離不開主創團隊過去一年多在深圳、廈門、汕頭、珠海等地的采風。

《船歌》編劇劉深說：“對于這部劇，我并非故事的創作者，而是生活和歷史的記錄者。”比如，該劇的主人公梁海濤，其原型就是一位漁民出身，并在改革開放浪潮中奮斗成功的企業家。

參與《于無聲處》多次排演的導演蘇樂慈說：“今天能夠再次上演這部劇，一方面證明我們的改革開放還在繼續，另一方面能讓年輕人記住過去的歷史，知道我們國家走過的路。”

戲里戲外，個人命運都隨著時代的發展而改變。《于無聲處》編劇宗福先，因戲與藝術創作結緣，從一名工人轉型為職業編劇。回憶起從前創作的過程，他很感慨：“這部戲真正反映了民心民意，文藝創作永遠需要反映人民心聲的作品。”宗福先說。

國家話劇院院長周予援在評價《船歌》時表示，戲劇必須引領時代精神，為時代精神立言，為民族文化立言。在改革開放40周年這樣一個具有紀念意義的歷史節點，需要我們推出一部不愧于時代的精品，來紀念這個偉大的時代，書寫我們正在經歷的傳奇，歌頌不平凡的普通人的生活。