隨著銀幕數的爆炸性增長，中國電影票房紀錄一再被打破。

　　據《法制晚報》記者統計發現，截至今晨，全國電影票房為397.7億，預計最快本周末將破400億。而距離2015年結束還有29天，按照目前每月至少20多億的月票房來看，今年總票房最終將突破420億，這個數字比去年全年的296.39億多出了一百多億。

　　然而票房飛漲的背后，卻埋藏著諸多冰點。《法制晚報》記者發現，和國產片大爆發相比，今年進口片明顯處于劣勢，不少品牌大片不但沒有發揮優勢，反而成為低票房的代表；而國產片中大導演失去了以往的優勢，甚至票房成績降到了前所未有的冰點，新導演尤其是跨界導演票房成績突出；而屢試不爽的青春片也不再是“萬能藥”，顯現出疲態。

　　業內認為，目前中國電影市場正處在變革期，由于銀幕數迅速擴張到二三線城市，以及網絡購票等現象，觀眾的觀影需求和消費習慣被打破，誰能迅速調整找準下一個熱點，并創造出符合觀眾口味的好電影才是贏得市場的關鍵。

　　·單月票房冰點·

　　11月列倒數第二

　　與以往相似，今年的票房冰點月主要分布在春節前、春節后，以及十一后等幾個集中消費期的前后。

　　根據藝恩咨詢公布數據顯示，今年前11個月，單月票房都在25億以上，其中50億以上的有1個月，40億到50億之間有3個月，30億到40億之間有4個月，30億以下的有3個月。

　　而單月最低票房是1月份，約為26億，單月最高票房在7月份，約為55億，最低和最高之間差了一倍還多，可謂今年票房低到冰點的月份。如果把30億以下的月份都稱作今年的淡季的話，1月份、11月份和3月份位居倒數前三位。

　　·單片票房冰點·

　　最低票房不足萬元

　　如果把1000萬作為票房冰點的話，今年有票房統計的電影共有328部，其中165部影片最終票房在千萬以內，也就是說院線上映的影片中有一半跌倒了冰點。其中票房在10萬到100萬的影片有58部，10萬以內的有18部，全年票房最低的電影《純真年代》只獲得了7000元人民幣。

　　·大牌票房冰點·

　　好萊塢集體呈現頹勢

　　與往年好萊塢大片創造檔期不同，今年眾多好萊塢品牌大片并沒有發揮出優勢。

　　本報記者統計發現，票房最低的三個月中，撐起檔期的主要都是進口片，1月份的主要票房獲得者是《霍比特人3：去而復歸》，11月為《007：幽靈黨》，3月為《超能陸戰隊》。而這三部影片中前兩部都是具有品牌效應的好萊塢大片，但在動輒過10億的中國市場，《霍比特人3》只獲得了7.65億票房，《007：幽靈黨》則只有5.39億，還不及《戰狼》（5.43億票房）這樣中等量級的國產片高。

　　以票房排名倒數第二的11月份為例，《007：幽靈黨》、《饑餓游戲3：嘲笑鳥（下）》、《火星救援》、《絕命海拔》等幾乎被進口大片包圓了，但從票房上來看，這些進口片并沒有發揮出應有的作用，票房最低的《玩命速遞》只有1.24億，而系列電影終結版《饑餓游戲3：嘲笑鳥（下）》截至今晨僅收獲了1.42億，少得可憐。

　　·破冰英雄·

　　徐崢挽救9月冰點票房

　　《法制晚報》記者發現，在今年的每一輪票房高潮月之前，幾乎都是票房的低谷。而將票房帶上高潮甚至峰值的總有一部影片作為領銜代表，他們不僅是當月的票房冠軍，同時也成為當月票房最大的扛鼎者。

　　在這些票房低谷的拯救者中，徐崢的《港囧》最為典型。今年9月25日，《港囧》上映之前，9月票房呈現出前所未有的低迷狀態，一直到9月24日，9月單月票房幾乎將在全年墊底，然而《港囧》的上映，讓9月的最后一周呈現爆發態勢，一部影片在最后一周貢獻了超過9億的票房，也讓9月單月票房一下子從全年墊底狀態的21億元，拉升至全年第6位。

　　除了《港囧》，《速度與激情7》、《捉妖記》以及10月突出表現的《夏洛特煩惱》都擔綱了這樣的角色。

    英雄特性·

    喜不自勝

    黑馬四起

    要說今年的冰點拯救者有什么特點，毫無疑問，都是喜劇。除了進口片《速度與激情7》和動畫片《大圣歸來》之外，2015年票房排行榜前十位的其余幾部國產片都離不開一個“喜”字。

    截至目前，包攬2015年度國產片票房前五名的電影（《捉妖記》《港囧》《煎餅俠》《夏洛特煩惱》《澳門風云2》）無一例外都屬喜劇片，連續引爆賀歲檔、暑期檔和國慶檔，成為全年大贏家。

    而從12月份的賀歲片單來看，《從天而降》、《惡棍天使》、《一念天堂》、《萬萬沒想到：西游篇》、《唐人街·探案》等十余部喜劇片也將接踵而至，占據大部分銀幕空間。

    ·導演票房冰點·

    大導演不過億成常態

    與好萊塢大片相似，國產片大導演的優勢已經不在，今年跌倒谷底的影片基本都有大導演的身影。

    第五代導演的代表人物陳凱歌今年的作品《道士下山》號稱投資2億元，片中10多輛身價千萬以上的世界古董名車重裝上陣，服裝造型更是共計500套，且片中特效占了很大篇幅，都是真金白銀砸出來的。最終該片卻只收獲了3.99億，光靠票房收入回本較難。

    由于上部作品口碑不佳，大導演吳宇森的《太平輪（下）》則更慘，僅收入4100萬，要知道該片的投資達到4億，虧本是必然的。

    此外，香港經典時期的導演代表杜琪峰執導的《華麗上班族》也只有4720萬；身為第六代導演的代表人物，王小帥執導的《闖入者》最終收入1005萬。這些大導演執導的影片在“不過億都丟臉”的時代顯得很無力。

    ·冰點追根·

    觀影主體轉移到二三線城市

    為何會出現這些前所未有的冰點現象？業內認為和如今觀眾的觀影方式以及消費方式的改變有關。

    據藝恩咨詢提供的數據顯示，2010年成為中國不同級別城市銀幕數增長的轉折點。2010年以后三四線城市銀幕數呈幾何級增長的趨勢，平均每年增幅在40%以上。2011年四線城市全面發力銀幕總數上反超一線城市，排名第一。截止到目前，全國銀幕數已經達到了近3萬張，而一線城市早已飽和，新增的這些銀幕數大多來自于二三四線城市。

    “看電影如今成了很多人的生活方式。”有業內人士分析說，過去二三線、三四線地區的人們看不到電影，而這些地方的人口基數十分龐大，現在這些地區新增長了大量影院和銀幕，人們看電影越來越方便，也逐漸成為了觀影人次增長不可忽略的部分，這些都有助于促進電影總票房的增長。

    隨著走進影院的“小鎮青年”日益增多，也必然為市場帶來一定的改變，UME華星影城副總劉暉認為，“進口片的消費主要在北上廣深這樣的大城市，二三線城市的觀眾更接受國產片，因為跟他們的生活有關系，接受起來更加有共鳴。從這個意義上來說，這也導致了進口片票房表現一般，國產喜劇爆棚的整體現象。”

    對于中國電影票房的洗牌，新影聯總經理周鐵東也認為和院線制改革有關系，“像零幾年那會兒，電影院主要集中在一線城市，定位也是針對都市白領，放映的影片偏文藝，中國電影沒有真正的產業化和市場化。也就是在院線制改革之后，中國電影才進入了產業初級階段，開始原始積累階段，也開始了真正的產業化和市場化。”

    針對大導演票房慘淡，影評人云飛揚則認為，這跟如今觀眾群體越來越年輕化有關系，“如今走進影院消費的基本都是年輕觀眾，相對于大導演的嚴肅大片來說，現在的年輕人更喜歡跨界而來的明星導演，自帶知名度，拍的影片又能抓住他們的需求。”

   文/記者 田婉婷