栗東旭和他的連環畫。

□全媒體記者 鄧思婕文/圖

“扁鵲見蔡桓公，立有間，扁鵲曰：‘君有疾在腠理，不治將恐深。’桓侯曰：‘寡人無疾。’”

四尺斗方的宣紙上，帝王高坐，扁鵲醫者圣心，視其有疾……筆墨徐疾間，故事開始了。

栗東旭用10幅連環畫講述了這個廣為人知的古典故事，最終，蔡桓公諱疾忌醫、病入骨髓、體痛致死，而扁鵲流落他鄉。

“我想換個角度講述這個古老的故事，悲劇的造成何嘗不是因為扁鵲缺乏良好的溝通能力，自己的醫技沒有得以施展……”黃淮學院造型藝術研究所所長栗東旭向記者介紹起剛剛從首都師范大學參展歸來的連環畫系列作品時滔滔不絕。“這是2019年比較滿意的一組作品，也是我第一次嘗試以連環畫的方式‘故事新講’”

目前這組連環畫作品，已經入選第二屆全國插畫展，評委會成員高度稱贊其“用傳統技法，講好中國故事。”

傳統技法，是指敦煌壁畫中所使用的摹制技法，在工筆重彩畫的創作過程中，從古代壁畫的語言、色彩、線條、造型、材料等方面傳承借鑒、借古尋法。

徐悲鴻在《中國畫改良論》里提到：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之。”

“中國的壁畫藝術有著2000多年的歷史，尤其是敦煌壁畫，融合了各個時期不同文化背景下的藝術特征，如果一直‘養在深閨無人識’就太可惜了。”2017年，已經在工筆畫造詣上有所成的栗東旭邁入“摹壁尋源”的藝術旅途，“感覺忽然間打破了藩籬！”栗東旭回憶起自己當時的鉆研創作心態時依然非常興奮。

此后他進入到創作的高潮期：2017年，《彼岸》入選“丹青揚州”全國工筆畫展；2018年，《海上升明月》入選廈門工筆畫雙年展；2018年，《索瑪花》入選第三屆中國民族美術雙年展，并在中國美術館展出；2019年創作的連環畫《扁鵲見蔡桓公》入選第二屆全國插畫展，獲入會資格獎。

“感人心者，莫先乎情”。在栗東旭的筆下，有莊重肅穆的藏族姑娘，有意境深遠的尋路僧人，有新春佳節的普通孩童，有古籍中的人物故事……栗東旭認為“畫家”之所以區別于“畫匠”正是在于要樹立自己獨特的精神表達，而他要記錄的，就是在普通場景中具有“儀式感”的特殊瞬間，“讓這些被定格、被‘詩化’的形象打動人心。”

如今，一邊在黃淮學院授課，一邊要進行大量藝術創作的栗東旭，還利用直播平臺教授起了繪畫，每天十分鐘左右的時間，畫牡丹、柿子、荷花、金魚等國畫小品。“目前，我要做的就是創作一大批作品，宣傳傳統文化，講好中國故事，同時要讓更多的人走近傳統藝術、感受繪畫之美……”也許，栗東旭正在用自己的方式，彌補扁鵲才華不得施展的人生遺憾。