□         彭文禮 潘迪生

為實現“因戲設教”的宏愿，發揮戲劇藝術的社會教育和激發觀眾藝術情趣的功能，樊粹庭自入道梨園以來，一直在探索娛樂與教育的辯證關系，尋找開啟“寓教于樂”的金鑰匙，且把功夫下在提高演員戲曲藝術表演才能上，下在學人之長、補己之短、匯天下精華、鑄豫劇風骨上。

集編劇、導演、經營管理于一身，且學養深厚的樊粹庭，自知在豫劇藝術改革上所肩負的責任。他在開放通達、兼收并蓄、集腋成襲、能者為師、學無止境的思想指導下，發揚見賢思齊的好學精神，學習效仿優秀地方劇種，借鑒多種藝術門類之專長，采取走出去、請進來、送上門等方法，不斷學習新知識，在學習新技巧中增強藝術表現力，把豫劇提升到一個新高度。

走出去、學真功、取真經。1936年12月27日夜晚，樊粹庭難割難舍地吻別了愛子伯瑞，在大雪紛飛中踏上了長達7個月游歷學戲的征程。他穿越河南、陜西、湖北、安徽、江蘇、浙江、山東、河北8省和北平、天津、上海3地，一路尋訪西安、漢口、杭州、南京、上海、濟南、北平都是戲劇業興旺的大都市。每到一處的重要活動都是觀摩戲劇演出，涉及的京劇、秦腔、楚劇、川劇、晉劇、評劇、昆曲、越劇、河北梆子和鮮櫻桃“五人班戲”等都是知名度很高的優秀劇種。

俗話說：“會看戲的看門道，不會看戲的看熱鬧。”樊粹庭以記錄觀劇的收獲、啟示和他對戲曲藝術的思考為內容，寫下的《北平觀劇日記》，詳細記錄了他從5月4日至5月30日，27天觀劇近50場的情況。如5月7日日記：下午一時，觀富連成社日場戲李世芳主演的《游園驚夢》和劉元彤之《汾河灣》。晚8時赴華樂觀梁秀娟之《漢明妃》。今日觀戲所得：一是李世芳轉身時雙手提袖之身段，佳；二是劉元彤唱時以雙手抬起及肩之姿勢亦；三是梁秀娟左右傾斜歪頭、照鏡，轉身穩慢及左手向后背，右手扶左胸之身段，均可學；四是某老生雙分抖袖由兩邊起，頗瀟灑；五是出塞時送行，官丑之種種跳步，極藝術；六是梁之卓圍用雅黃色段，淺色淡豆綠鑲邊，頗雅觀；七是杜之田演《汾河灣》言至“你與我”之動作，頗佳。旦反掌一指，指出之手勢：武旦下場，左手背后，好看。可見他對演員表演藝術觀察之細致入微，并能聯系豫劇表演實際，總結出可借鑒的東西。對于豫劇有用可學之處日記中特別點明者不計其數。

學，然后知不足。通過對京、津、滬、寧、杭、漢等大都市的廣泛游歷，詳盡考察了這些地區的戲曲改革，觀摩了各劇種聲腔流派風格的表演，極大開拓了樊粹庭的藝術視野，同時也比較清楚地洞悉傳統豫劇在劇本、導演、表演等方面存在的問題，促使他能夠有比較、有鑒別、有針對性、有步驟地對傳統豫劇進行改革，把各劇種有特色的板式、聲腔、表演、器樂，尤其是京劇的武打、舞臺和化裝，話劇的布景、對白，電影的剪輯和疊印，都吸收到豫劇的表演程式中來，使河南梆子發生了質的飛躍，其表演藝術提升到一個新的水平。

學以致用。樊粹庭借鑒京劇的表演技巧、武打技巧、鑼鼓經，使豫劇舞臺煥然一新。另外，他把電影的編劇表現手法引入豫劇，加強了戲曲藝術的表現效果。比如《女貞花》中麻風女喝了蛇酒，病愈拜堂，人們來看新娘，當陳綠琴揭開蓋頭時，眾人大吃一驚，齊叫“變了”！這時，樊粹庭采用了電影的“定格”手法，代替了戲劇的“亮相”程式，舞臺表現停頓了很長時間，但觀眾并沒感到有什么別扭。因為這里的表現手法和角色、觀眾的情感相一致。就表現形式本身來說，電影定格與戲曲亮相只是時間長短的差別。以定格代替亮相能起到讓觀眾多看幾眼，一飽眼福的藝術享受。

引進吸收多門類藝術表現手法，強化了戲曲藝術的歌舞性。《宵壤恨》一劇中，幾個村姑野外剜菜，快樂玩耍。這時的表演樊粹庭吸收了民間歌舞《鳳陽歌》和《小放牛》的藝術表現手法，載歌載舞表現了人們的歡樂之情，美化了舞臺。《花媚娘》吸收了南陽小調曲子，增加了生活氣息。

樊粹庭把到西安演出的文藝團體，視為送上門的老師和難得的學習機會。他發揮好友重義、善于社交的特長，對到西安演出的劇團，不論劇種、不講門派，都上門拜訪。把有一技之長的名演員請到獅吼劇團，奉為上賓，熱情款待。戲劇家被樊粹庭執著追求戲曲藝術的精神所感動，自覺摒棄梨園行“寧舍千金，不傳一藝”的舊觀念，主動把自己的看家本領毫無保留地傳授給獅吼劇團的小演員們。如著名京劇演員楊榮環、詹世甫在西安演出的《出塞》，舞蹈性強、身段好，樊粹庭就請他們到獅吼劇團傳授，請閆世善、班世超到團里傳授舞大刀、雙刀的技藝，請李元春傳授走邊、耍綢子、耍斧子等技藝。袁金凱的武生技藝超群，請他到團里傳授武生表演技藝。樊粹庭還讓他的兒子樊琦拜袁為師。梅蘭芳、程硯秋、李萬春、尚小云、徐碧云、霍燕林、聶良卿、朱慶喜、湯蘭香、趙喜明等，都曾應邀到獅吼劇團說戲或作藝術指導。

除向京劇、豫劇名家學習技藝之外，樊粹庭還邀請秦腔著名演員雒秉華、宋上華、楊令俗、蘇育民到獅吼劇團傳授秦腔技藝。他還向川劇著名演員瓊蓮芳、彭海清、陳金波學習川劇表演藝術，向越調大師申鳳梅率領的赴西安演出的越調劇團學習越調唱腔等。

一次，程硯秋到西安演出，樊粹庭多次登門求教，請他到獅吼劇團看戲。程大師看了關靈鳳主演的《宵壤恨》，指出劇本和演員水袖運用的不當之處。樊粹庭馬上改劇本，讓關靈鳳按程硯秋指教的方法練水袖，連劇名也改成《邵巧云》這樣提高了這出戲的演出效果。

對來西安的藝術團體演出的好劇目，樊粹庭派專人前往觀摩學習，并將學習的劇種、劇目和技巧舉行匯報演出，展示學習的成績和效果。讓演員把學習的技巧融入豫劇的演出劇目中。

觀摩名家的演出，長見識、增技巧。陳素真回憶：“1935年春天，著名京劇大師楊月樓先生，率劇團來開封演出《昭君出塞》《白蛇傳》《八寶公主》等劇目。樊粹庭不計經濟損失，讓我停演3場夜戲，去觀摩楊月樓劇團的演出。人家的臺步、手勢、水袖、化裝，都給了我很大啟發。樊粹庭說值得。”觀戲之后，樊粹庭又給我訂了上海出版的《戲劇旬刊》和《十日劇刊》刊物，讓我參考、學習。這些雜志對我的啟發可真大，當時我雖然一字不識，但我看劇照就學會了名角的許多姿勢、動作。如演《義烈風》，我用了程硯秋老師在《青霜劍》里的幾個姿勢，演《女貞花》我用了梅蘭芳老師在《游園驚夢》里的幾個身段，演《三拂袖》改扮男裝時，我用了京劇名小生葉盛蘭的幾個姿勢。

上海百代公司給陳素真灌唱片后，倒了嗓子，樊粹庭就決定讓陳素真去北京學點武功戲，放棄青衣戲。改演唱功少、武功多的刀馬旦、花旦戲。陳素真1937年5月4日進京，一直學到“七七事變”爆發。樊粹庭專門請了范福喜、趙綺霞兩位名師，教會了陳素真大快槍、小快槍、勾刀、對刀、刀下場、槍下場、舞翎子等武功和絕技。還看了程硯秋、荀慧生兩大家以及富連成戲班的不少劇目。北平一行，使陳素真茅塞頓開、技藝大增。成了名副其實唱得響、演得紅的豫劇大師。

京師觀摩學戲歸來的樊粹庭、陳素真，在商丘創辦了獅吼旅行劇團，積極投身抗日愛國宣傳，在商丘、亳州、寧陵、睢縣、曹縣一帶巡回義演抗戰大戲。自1937年8月到1938年5月，獅吼旅行劇團存在不到一年的時間里，樊粹庭以濃厚的家國情懷和熾熱的愛國情感，創作了《纖毒計》《巾幗俠》兩部抗日救國劇目。整個抗日戰爭期間樊粹庭及其所有領導的劇團創作并演出了《滌恥血》《巾幗俠》《伉儷箭》《克敵榮歸》《好妻子》《為國紓難》等七部充滿抗敵御侮、救亡圖存的愛國主義精神、砥礪民眾奮起抗戰的大戲。而且整個劇本和演出達到了喜怒哀樂轉換豐富、愛恨情仇變化跌宕、生旦凈丑刻畫鮮活的水平。創造了豫劇不同于秦腔的悲壯蒼涼、京劇的悠閑、越劇的秀麗、粵劇的典雅的激昂豪放、本色通俗、質樸自然的中原風格。《滌恥血》《陵云志》《義烈風》《三拂袖》等“樊戲”在開封演出時呈現場場爆滿、座無虛席、站無虛地、一票難求的景象。正如有人評論所說：“平常一般人認為鄙俗粗俚不堪入耳的土調兒，現在竟惹得全城如狂、萬人爭道的高尚娛樂。”

樊粹庭在西安創辦的獅吼劇團，在艱難困苦中成長，在磨難中壯大，以開放的心態學習借鑒吸收眾多劇種和其他藝術門類的精華，鑄就豫劇一家風骨，終成氣候。以其規模大、陣客強，名角成群、新秀薈萃、做功精細、唱腔圓潤、武打精彩，新戲碼層出不窮、新藝術不斷呈現，成了古城西安梨園行的新寵，看“樊戲”成了古城人民生活中不可或缺的內容。在秦腔窩里能夠大展豫劇風采的獅吼劇團，曾應文化部之邀，進京到中南海為中央領導演出，受到好評，還曾參加赴朝慰問團，為最可愛的人——中國人民志愿軍演出精彩的豫劇劇目。