新華網北京１２月１７日專電（白瀛、郭晨琦）曾憑借《暗香》《不見不散》等歌曲被人們所熟知的作曲家三寶，如今更多以“音樂劇人”的身份出現在公眾視野。

　　由三寶擔任音樂劇配樂、作曲和藝術總監的音樂劇《聶小倩與寧采臣》正在全國進行巡演。三寶日前在京接受新華社記者專訪時表示，音樂劇更能夠完整的表達自己在音樂上面的想法，并始終保持新鮮感，希望做出具有中國氣質的音樂劇。

　　“你的心里可曾有個鬼”

　　三寶說，３年前就想做一部關于《聊齋》的音樂劇，只是沒有找到合適的故事，直到后來和編劇關山聊到了這個故事。

　　談及聶小倩與寧采臣，就繞不開張國榮、王祖賢主演的電影《倩女幽魂》。三寶說，音樂劇充分尊重了這部經典電影，但細節上有很多不同，尤其結尾做了很大調整，因為關山認為這個結尾更加符合蒲松齡最初的想法。

　　“故事雖然是３００年前寫出來的，但卻具有很強烈的現實意義。”三寶說，“我們的副標題是‘你的心里可曾有個鬼’，我在這里面想表達的鬼，是人的想法，一種思維方式，一種世界觀，只是通過音樂劇的形式展現出來。該劇突破了古裝戲劇的表現手法，展現出人物角色復雜的內心世界。”

　　做有中國特色的音樂劇

　　音樂劇《聶小倩與寧采臣》運用了京劇、民間小調等具有東方色彩的語匯，旋律細膩婉約，唱詞典雅詩意，朗朗上口。

　　“這是我運用民族樂器最多的一部音樂劇。”三寶說，這樣做的目的除了題材需要之外，就是區別于西方的音樂劇。

　　“音樂劇本身就是舶來品，所以必須要有中國自己的味道在里面，不能人家做什么，我們就學什么，這樣做是不會有出路的。”三寶說。

　　三寶的音樂劇，從《鋼的琴》中帶有濃郁東北口音的唱段，到《王二的長征》中二人轉的表演形式和琵琶伴奏的點綴，再到如今《聶小倩與寧采臣》中京劇的演唱手法，都帶有明顯的中國符號。

　　“我一直想做屬于中國人的、帶有中國特色的音樂劇，也有意地做一些區別于西方的、具有民族特點的東西，讓人一看就知道這是中國的音樂劇。”他說。

　　音樂劇比影視音樂更有新鮮感

　　“我很早就聽過音樂劇，也一直都希望做音樂劇，只是一直沒有機會和途徑去做，直到大概１０年前才真正開始涉足。”三寶回憶。

　　２００５年４月，三寶的音樂劇處女作《金沙》在京首演。近１０年來，他相繼創作了《羅密歐與朱麗葉》《三毛流浪記》《蝶》等近１０部音樂劇，其中《鋼的琴》獲得２０１３年“文華獎”優秀劇目獎、音樂創作獎、舞臺美術獎。

　　“音樂劇能更容易、更直接地表達我在音樂上的想法。”三寶表示，與簡單地寫一首歌不同，音樂劇的語匯更豐富，能夠通過不能的情緒、結構、風格表達想法。

　　三寶說，影視音樂做完沒有新鮮感，自己幾乎沒有興趣重新看一遍，但是音樂劇不一樣，“絕對沒有兩場一模一樣的音樂劇，總能給我帶來新鮮感，這是影視音樂代替不了的。”

　　他表示，未來還有在音樂劇方面的計劃，并且與現在這部劇有很大不同。