流行書風淺議

流行書風淺議

                       孟云飛

   內容提要：本文首先對流行書風進行了界定，進而論述了流行書風流行的原因和表現，最后對流行的前途作出了論斷。

   關鍵詞：流行、書風、藝術、風格

一、何為流行書風

  “流行”一詞的本義是迅速傳播或盛行一時。《孟子·公孫丑上》：“孔子曰：‘德之流行，速于置郵而傳命。’”《史記．晉世家》：“天災流行。”后來其義又被引申為指疾病傳播過程的一種表現。即在一定時期內的發病率顯著高于平時發病率的均值。[①]在辭書上并沒有“書風”這一詞條，從字面來看，則應該是指“書法風格”的縮寫。

在西方，風格一詞源于古希臘，它的最初含義是棍子、柱子和雕刻刀。后來，引申為語言風格，如修辭或演講的技巧等，進而擴展為音樂、繪畫、雕塑等各種藝術樣式的風格。風格一般含有修辭、筆調、文風、文體等多種相近的意義。直到18世紀以后，風格才開始具有現代意義上的含義。在西方對風格進行系統研究，并產生過較大影響的風格理論有表現主義的風格理論、俄國形式主義的風格理論以及新自然主義的風格理論等等。在我國，由于古代傳統思維的特點，重直觀、重體悟、重關系、重整體，所以我國古代的風格概念往往不像西方那樣強調其內涵和外延清楚的邏輯構成，它有多種含義。但這并不是說古代的風格概念完全是含混和沒有明確對象的。風格首先指風度、品格；其次指藝術特色；第三指儀容、風度。

書法風格是書家及作品的外在風度、神采與內在品格、氣質的和諧統一。書法風格的形成，標志著一個書法家藝術生命的成熟，對風格的追求、探究，是每個書家終生奮斗的目標。具體來說，書法風格的主要含義有：首先，指書法家的風度品格。其次，指書法作品的風骨格力。再者，指書法作品從內容到形式上所表現出來的總特色，是書法家的創作個性在作品中的具體表現。如果要給書法風格下個定義的話，它就是指書法家在創作總體上表現出來的獨特的創作個性與鮮明的藝術特色，是書法家在書法實踐中形成的相對穩定的藝術風貌、特色、作風、格調和氣派。它統一于書法藝術作品的內容與形式、思想與藝術之中。書法風格是書法家走向成熟的標志，是衡量書法作品在藝術上的成敗、優劣的重要標準和尺度。

通過以上對幾個概念的闡釋，顧名思義，“流行書風”就是指在某一時期內迅速傳播或盛行一時的書法風格。由此可以看出，這與當代流行書風的倡導者所提出的“根植傳統，面向當代，張揚個性，引領時風。”[②]的宗旨在理論上基本是一致的。

二、流行書風為何流行

流行書風之所以流行大致有以下幾方面的原因：

第一是時代的原因。雖然書法藝術的迭變與朝代的更替并不一定同步，但各個時代的書法作品和書法家卻不可避免地、或多或少地、明顯或不明顯地打上那個時代的烙印，這是勿庸置疑的客觀事實，所以書法藝術也有鮮明的時代風格，同樣也不可避免地會有某個時代的流行書風。“夫質以代興，妍因俗易。雖書契之作，適以記言；而淳醨一遷，質文三變，馳鶩沿革，物理常然。”[③] 林散之先生在其《書法選集》自序中也寫道：“審事物，無不變者。變者生之機……書法之變，尤為顯著……時代不同，體制亦隨之而易，面目各殊，精神亦因之而別。”流行書風的形成，的確是隨著時代的變化面目各異的。不同時代所形成的流行書風各有特點。流行書風的種種傳承與變化體現著“藝事之體隨時代而異”[④]的必然規律。時代嬗遞，書風丕變，應和著時代的脈搏，才會成為書壇上的時代驕子。從某種程度上說，當代流行書風的倡導和影從者，他們主觀上大都也是在探求適合我們現在這一特殊時代的書法風格。[⑤]

第二是書法藝術本身的發展規律。今天的書法進一步擺脫了實用性而愈加重視其藝術性。原因大致有二：首先取決于社會生活環境的基本方面，現在人們書寫的任務主要有硬筆來完成，而且隨著科技的發展，電腦的普及、印刷業的日益推廣，人們使用毛筆的目的主要是為了藝術實踐。其次是書家創作意識的加強，歷史上流傳下來的書法作品絕大部分都是以實用為目的的，并沒有明確的創作意識，即便是被后人稱之為“天下第一行書的《蘭亭序》”也是書家的即興之作，并不是為書法藝術創作而創作。而當今的書家，他們有明確的創作目的，他們的作品甚至是經過精心安排、設計的，是為創作而進行的創作。

第三是隨著近代考古學的發展，地下文字的考古發掘為勇于探新的書家提供了取法的文字對象。以往傳統的學書方式都是取法晉唐等先賢名家法書，多少年來一貫如此，而現代受到各種新思潮影響的書家對這些名家法書產生了一種本能的逆反心理。這就像吃飯一樣，盡管大魚大肉很好吃，但天天吃、頓頓吃，肯定是會吃膩而生厭的，這時候如果給你來點野菜，你肯定會覺得非常的爽口。所以大家就紛紛改弦易轍，以期望從地下出土文字和民間書法中汲取營養。盡管每個人的個性并不一樣，但因為所取法的對象大同小異，所以每個人的面目自然難免雷同。

第四是展覽和比賽效應。近二十余年來，各種書法展覽和比賽此起彼伏，尤其是兩年一屆的國展和中青展對書法流行書風的流行起著十分重大的推動作用。在展覽和比賽中，某種風格的作品的到了專家的認可或者受到了媒體的關注，那么效仿這一風格形式的人馬上就會一哄而上。對藝術的評判，其標準往往是不能量化的，所以書法展覽和比賽的評委往往也有自己偏愛的風格，為了獲得好的名次，參展和參賽者往往會投評委所好，紛紛追摹評委的風格。更何況還有些評委存在著黨同伐異的故意呢？所以說展覽和比賽也是流行書風之所以流行的一個主要的原因。

三、流行書風在何處流行

流行書風主要在這幾種人中流行：

第一是具有良好的素質，且勇于開拓創新者。從中國書法史來看，每個時代都有自己流行的書法風格。如：秦朝君臨，嚴謹整飭的小篆也就成了大一統的“指示性符號”，李斯的“頌書”首開了御用書風之先河；盛唐以后，書法方陡起旋風，“顛張醉素”以狂縱的筆情墨意，把草書這種最善抒情的藝術提升到一個新的高度；宋人書法尚意，不甚拘于法度，盡管“蘇黃米蔡”個個俱有所師承，但都竭力“自出新意，不踐古人”，這是受了當時“禪意盎然”，更求意志自由的風氣影響所致；明清以來，一方面是因襲而來的“館閣體”上升為所謂“正統”，另一方面則是激起決絕的“逆向運動”，黃道周、傅山、王鐸等人樹立了反叛館閣體的旗幟……在當代流行書風的幾位倡導者中，王鏞先生不但有良好的藝術修養以及扎實的書法基本功，善于從民間書法和出土文字中汲取有益的營養，而且又具有與時具進的開創精神，所以他能成為所謂流行書風的領軍人物也是時代使然。

第二是盲目追隨者。對于藝術上的每一個成功者，其后自然會有一大批追隨者，這是很正常的。但是在這些追隨者中，他們并不具備成功者的條件這倒還罷了，可悲的是他們往往并沒有自知之明，盲目地效仿幾位流行書風的倡導者。既沒根植傳統，也沒面向現代；既沒張揚個性，何談引領時風？充其量只是幾位流行書風倡導者的克隆品。

第三是急功近利者。因為流行書風的確過分強調形式，帶有很大程度的制作傾向，給人造成的印象是可以速成的。事實上也真能速成，我曾見過一位流行書風大家的書法作品掛歷，上面有一幅他四歲的兒子的作品，如果不注明那是一位四歲兒童的作品，我想你肯定不會懷疑那是那位流行書風大家的作品。連四歲小兒竟能寫出這樣“絕妙”的作品，這對那些沒有書法基礎，或者有一定書法基礎的急功近利者何嘗不是一條終南捷徑捷徑？將會對他們產生多么大的誘惑啊!另外還有一些別的原因，寫流行風格的作品比較容易在比賽、展覽中獲獎。在中國人眼中“獎”很重要，它不但能使人撈到名，往往與利密不可分。

四、流行書風能流行到何時

書法雖然不能反映時代的客觀世界，但時代的精神、社會風尚等等帶來的審美形態變異，必然在自覺或不自覺中對書法家的思想感情、風度氣質產生一定的影響。這正如清人劉熙載《藝概·書概》所云：“一代之書，無有不肖乎一代之人與文者。”同時，由于書法藝術的共時性特征，使人們很容易把一定歷史條件下形成的書法意識、觀念、審美要求，視作天經地義，無可替代，從而在一定的時代使書法家對風格的追求具有趨同性和相對的穩定性，使他們的書法在總體上呈現出時代的特色。流行書風與時代風格相關聯，一個時代有一個時代的書家，一個時代又有一個時代的流行書風。康有為在《廣義舟雙楫·本漢》中云：“夫古今風氣不同，人生其時，輒為風氣所局，不得以美惡論，而美惡亦系之。”所以流行書風本身沒有什么錯。

但從嚴格意義上說，當代的流行書風的倡導者所倡導的流行書風只是用當代的意識對傳統書法的一種嫁接。他們將中國的傳統書法嫁接到了當代新思維、新形式、新風格的根莖上。猶如米丘林的蘋果梨或梨蘋果，本質的不確立，使它的內容無法定型，所以流行書風的盲目影從者始終處于一種游離狀態而沒有自我。以王鏞先生為代表的流行書風的倡導者無疑是水平很高的大家，他的高水平是因為他不但具有很好的傳統功力和現代意識，而且又有超越同輩的藝術敏感性。但以他為代表所倡導的流行書風從長遠看又是無力的，猶如蘋果梨、梨蘋果最終又變回梨或蘋果，流行書風的盲從者，無不因傳統書法、現代思潮的巨大而不可抗拒的慣性與引力，游離其中，要么滑入或被拉回傳統書法的軌道，要么滑向另外一個極端。從另一個角度看當代的流行書風并不是傳統與當代的有機結合，而只是一種并存，甚至可以稱之為怪胎。如果說流行書風在它的某些倡導者那里，因其天才，這種結合還不太刺眼的話，在他們的追隨者身上，怪胎的感覺便日益明顯。奇異的結合可以生出奇異的怪胎，但怪胎長不大，長大了也無法繁衍后代。流行書風的倡導者所倡導的流行書風可稱為騾，它們是傳統與現代的杰作，騾子可能比馬比驢更強健，但騾子卻是絕后的。流行書風的倡導者成功的只有以王鏞先生為代表的一兩個人，在他之后再也不會出現第二個王鏞。流行書風的倡導者從某種程度上可以說是成功了，但他們所發動的革命并未成功，流行書風實際上沒有傳人。